Exposición "En la niebla": la niebla hacia el oro
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La visión borrosa es un síntoma de enfermedad o de envejecimiento. La perturbación óptica, el desenfoque, es por tanto un punto ciego, una especie de niebla perturbadora que no solo amenaza la mirada, sino que también afecta a las representaciones, pinturas, vídeos y, sobre todo, fotografías –las esculturas borrosas son más raras…–. Esto es lo que muestra “Dans le flou”. Otra visión del arte desde 1945 hasta la actualidad”, una exposición de fineza y seriedad en el Museo de la Orangerie. “Ahondar en este tema fue sumamente emocionante y un poco vertiginoso”, informa la cocuradora Emilia Philippot. Fue complejo, incluso los límites cronológicos no estaban establecidos al principio.
Abordar el desenfoque, una noción rica pero flotante: ¿no hablamos, peyorativamente, de desenfoque artístico? – se resume en última instancia de la siguiente manera para la directora del museo, Claire Bernardi: “¿Existe una estética del desenfoque? ¿Es Monet el precursor? ¿Qué ha impulsado a los artistas contemporáneos a tender hacia el desenfoque? Mientras cámaras, satélites, escáneres e instrumentos ópticos llenan los vacíos del ojo humano y ofrecen una visión cada vez más nítida y precisa del mundo —ahora mejorada por cálculos de IA—, el desenfoque persiste y sigue siendo una característica del arte. ¿Para qué?
La exposición se inspira en un río brumoso de William Turner (1845), en un cubo de plexiglás lleno de niebla de Hans Haacke ( Condensation Cube , 1963-1965) y en
Libération